1. Confundir el “primo” con un desarrollador de páginas web: pasar 4-5 horas al día en Facebook y Tuenti no cualifica a nadie como experto en Internet. En muchas pymes el “primo” de alguien es la persona que se denomina “experto” de Internet para desarrollar a bajo coste una web.

2. Confundir el e-mail marketing con el spam: Hacer un buen envío de correo es realmente delicado y complicado. primero has de tener la seguridad de que tu base da datos está limpia, segmentada y correcta. Es básico no violar la LPD. Conocer si los servidores que utilizarás están en listas negras o blancas, el tiempo de respuesta de los servidores, las peculiaridades de cada ssitema de correos… Un univrso. Ponte en manos de un especialista que te aconseje.

3. Contratar un SEO que te promete posicionarte en el 1º puesto en Google: El posicionamiento natural es una ciencia al alcance de unos pocos. No existen garantías para salir en los primeros 10 resultados de Google. Si una agencia SEO te cuenta que tienen una “colaboración especial” con Google o que te pueden garantizar ciertas posiciones empieza salir corriendo. Un SEO serio nunca daría ningún tipo de garantía porque no controla los cambios constantes del algoritmo de Google.

4. Ofrecer peor servicio online que offline: no entiendo por qué en algunos casos el canal de Internet se considera como el de “low-cost” o “low-quality” por muchas empresas que se inician en el online. Si quieresvender más por internet no es suficiente ofrecer los productos que tampoco consigues vender en tu tienda offline. Hay que esforzarse tanto o más para tener éxito en la web.

5. Pensar que 50 Euros son suficientes para “campañas pruebas”: la mayoría de las plataformas de publicidad en Internet funcionan con un sistema de pujas y optimización. Al principio hay que hacer pujas altas para recibir tráfico que le permitan a la plataforma hacer los cálculos y en función de clics y rendimiento darle una prioridad a la campaña del anunciante. Si paras después de 50 Euros y no has obtenido resultados es normal porque no has llegado ni a la mitad del camino.

6. No proteger la marca o el nombre de la empresa: incluso si no has iniciado a utilizar Internet como canal de ventas, debes registrar el dominio de tu empresa (por si todavía no lo has hecho) y ocuparlo en las redes sociales más habituales. Recuerda que muchas empresas se aprovechan de tu nombre y tus “claims” comprando awords iguales. Esta es una práctica habitual sobre todo en sectores con mucha competencia como el turístico. Una excelente erramienta para ello es www.knowem.com

7. Tirar la toalla demasiado temprano: Estar en el ciberespacio no es suficiente. Hay que currárselo mucho para tener éxito online. Si tenias la expectativa de ganar dinero rápido te has equivocado. Al principio hay que adquirir muchos conocimientos. Aunque no sea fácil, vale la pena seguir en el camino.

8. Mide, mide y mide al principio no tienes datos y empiezas desde cero. Cuando lanzas tu primera campaña de marketing online estas consiguiendo los primeros puntos de medición. Esta información vale oro porque es la base que te permite mejorar. Aprende a interpretarla para que puedas actuar de manera adecuada.

9. Poner todos los huevos en una cesta: Recuerda que las herramientas del marketing tradicional siguen existiendo. Realiza un mix de medios y canales combinando estrategias.Lograrás mucho más éxito.

10. Crear perfiles “zombis” en redes sociales: si, a largo plazo estar en redes sociales te puede generar negocio. Para ello hay que  ser constante. Abrir un perfil sin tener un plan en redes sociales básico es contraproducente. Empieza con el Twitter y el Facebook cuando estés listo.

1. Cuando se tiene una oportunidad de venta, hay que perseguirla, aunque para ello tenga que agotar una gran cantidad de recursos. La única objeción que podríamos poner a este punto es el acceso al capital. Las startups norteamericanas poseen un acceso a la finaciación infinítamente más sencillo que cualquiera homónima en España, donde el capital siempre ha huido de las buenas ideas.

2. Pensar a largo plazo que significa 5 – 7 años, no de 5 a 7 meses (algo difícil de asimilar para lasmPYMES española.

3. A largo plazo, la cuota de mercado es más importante que sus beneficios a corto plazo, ya que sin participación en el mercado a largo plazo no habrá beneficios en el futuro.

4. No se puede ser taimado ni tímido, la actitud importa. Comete errores, equivócate, pero aprende de ellos.

5. La obsesión por le cliente. En el mundo del marketing siempre nos obsesiona el trato con los clientes. Para el creador de Amazon, el mejor servicio de atención al cliente es aquel en el que el cliente nunca ha tenido contacto con la empresa.

 6. La regla de oro del posicionamiento. Se siempre el primero, golpearás dos veces y te quedrarás con una cuota de mercado superior al 50 por ciento.

A todo esto yo añadiría un último punto, crea una imagen de marca sólida y reconocible. Podrás desembarcar de este modo en mercados con competidores que no podrán parar el efecto medíatico de tus acciones. Como ejemplo la llegada de Amazon a España

Los códigos QR son códigos de barras 2D que se asemejan a laberintos contenidos en cuadrados. El contenido codificado en estos códigos de barras pueden ser revelados con un teléfono inteligente equipado con un lector de códigos QR para móvil. Los códigos QR pueden almacenar 133 veces más datos  que un UPC (código de barras 1D), incluyendo letras y números que permite el almacenamiento de diversos contenidos – hipervínculos, mapas, números de teléfono, correo electrónico y mucho más. Los teléfonos inteligentes son capaces de interpretar, mediante la aplicación adecuada móviles (por ejemplo, contactos, YouTube, mapas, etc) representando el contenido del código de barras único: Esto equivale a un ahorro de tiempopara los usuarios.

Reglas de Oro del uso de códigos de barras móviles:

1 – Servir a un objetivo de negocio
(Generar clientes potenciales, fidelizar clientes, dirigir el tráfico, etc)
2 – Un valor añadido para el usuario
(Ahorro de tiempo, reducir costos, mejorar la experiencia, móvil fácil de contenido, etc)
3 – Proporcionar ayuda contextual
(Enlace para obtener una aplicación de lector, llamado a la acción, enlace de código de barras o una    alternativa de SMS, etc)
4 – Prueba para asegurar que los códigos se pueden escanear
(El tamaño del código, la iluminación, Wi-Fi, etc a través de los diferentes lectores y terminales)

Nota: Los teléfonos cámara inferior, como iPhone 3G y Blackberry con menos de 3 MP de resolución y enfoque automático no pueden escanear códigos de barras más pequeños que 1 “x1″.

El incumplimiento de las reglas de oro 3 y 4 es lo más habuitual en las campañas publicitarias actuales. No debemos quedar hipnotizados por el código QR y olvidar el sentido lógico de propósito, diseño y facilidad de uso en su comercialización. No es aceptable que utilicemos sólo un código de barras para móviles en materiales promocionales que simpelemente enlacen a su página de inicio en la web. No hay ningún objetivo claro y sin valor añadido. El uso de códigos de barras móviles debe ser intencional, como una llamada a la acción de coordinación capaz de brindar un valor agregado de información no digital.

Optimización de conversión

La conversión significa simplemente que un usuario completa una intención llamada a la acción. Si usted invita a 100 personas a un evento, y el 30% acude a su llamada, la tasa de conversión es del 30%. LA Tasa de Optimización de la Conversión (CRO) es la práctica para aumentar el porcentaje de usuarios que actúan sobre una acción sugerida.
Los códigos QR como una herramienta de conversión

Optimización de la conversión, tácticas de destino:

Lo que los usuarios quieren
Donde los usuarios que quieren
Lo que los usuarios necesitan para actuar
Cuando los usuarios son más propensos a actuar

Los códigos QR pueden ser utilizados para reducir la brecha digital y no digital, en el momento oportuno, desde prácticamente cualquier lugar.

En el próximo post: Ejemplos exitosos de la utilización de códigos QR.

Me gustaría reflexionar sobre la utilización de internet por parte de nuestros políticos, que muy al contrario que el denostado Obama, utilizan poco y mal. La Red sigue siendo un instrumento para llegar a los titulares de los medios, sobre todo de la televisión. Los principales partidos políticos usan Internet y las redes sociales como una plataforma más para distribuir propaganda o para generar las más absurdas polémicas.

El debate más duro se produce en  Twitter, la popular herramienta de ‘microblogging’ que ocupa el lugar que antaño pertenecía a sitios web y blogs más o menos trabajados, o vídeos agresivos con cierta vocación viral. Parece que hemos pasado del disurso mitinero al discurso tuitero con la ventaja de que no hace falta llenar estadios de abuelos y paletos de todo pelaje ahorrándose el dinero del bocata y el autobús.

Qué es eso de Halloween…

Halloween es una fiesta de la cultura anglosajona que se celebra en la noche del día 31 de octubre. Sus orígenes se remontan a los celtas, hace más de 2.500 años, cuando el año celta terminaba al final del verano, el día 31 de octubre de nuestro calendario (Samhain). El ganado era llevado de los prados a los establos para el invierno. Ese último día, se suponía que los espíritus podían salir de los cementerios y apoderarse de los cuerpos de los vivos para resucitar, pedirles alimentos y maldecirles. Les hacían víctimas de conjuros si no accedían a sus peticiones: me das algo o te hago una travesura, que es la traducción de “Trick or Treat” (Truco o Trato).

Para evitarlo, los poblados celtas ensuciaban las casas y las “decoraban” con huesos, calaveras y demás cosas desagradables, de forma que los muertos pasaran de largo asustados. De ahí viene la tradición de decorar con motivos siniestros las casas en la actual víspera de todos los santos y también los disfraces. Es así pues una fiesta asociada a la venida de los dioses paganos a la vida. La iglesia de Roma decidió convertir la festividad al catolicismo. Se instituyó el 1 de noviembre como el Día de Todos los Santos, que en Inglaterra se denominó “All Hallows’ Day”, y la noche anterior “All Hallows’ Eve” que posteriormente derivó en “Halloween”.

La fiesta fue exportada a los Estados Unidos por emigrantes europeos en el siglo XIX, hacia 1846. Sin embargo no comenzó a celebrarse masivamente hasta 1921. Ese año se celebró el primer desfile de Halloween en Minnesota y luego le siguieron otros estados. La internacionalización de Halloween se produjo a finales de los años 70 y principios de los 80 gracias al cine y a las series de televisión.

Una variante interesante del día de Todos los Santos y quizas una de las muestras más impresionante de folclore popular sea el “Día de los muertitos” en Mexico. El sincretismo azteca y el catolicismo han alumbrado una de las festividades más vistosas e interesantes del hemisferio occidental.

Marketing

Halloween no sólo es cosa de niños.  Cada vez más, Halloween se dirige a los adultos también entre los que está experimentando un aumento de la popularidad. hablamos de fabulosas fiestas, trajes caros, y crear una experiencia memorable.

Debemos tener en cuenta que las generaciones nacidas en los años 80 y 90 años demuestran mayor tendencia a seguir disfrutando de los momentos que disfrutaron y vivieron desde niños, razón por la cual bares, clubes se llenna de personas vestidas con trajes de Halloween. Es también por cual las promociones de Halloween dirigidas a los adultos poseen un gran  retorno de la inversión para las empresas.

        “Tras pasar una semana sin leer un periódico, su primera página te conduce rápidamente a las noticias más interesantes. En el pasado los “feed” de noticias no funcionaban de esta manera. La selección de noticias se realizaba en orden cronológico sin conferirles orden de importancia.

        Ahora, el “Feed” de noticias actuará más como su diario personal. Usted no tendrá que preocuparse por perder cosas importantes. Todas las noticias estarán en un solo hilo mientras que las historias más interesantes aparerán en la parte superior. Si no ha visitado Facebook desde hace tiempo, las primeras cosas que usted verá serán las fotos más interesantes y las actualizaciones de estado que se han producido. Todos ellos están marcados facilmente con una pestaña de color azul.”

En la siguiente imagen visualizamos la pestaña azul ideada para que no pensemos en las cosas verdaderamente importantes.

Ahora pregunto, ¿cómo considera Facebook que es lo más importante para mi? ¿Serán mis fotos familiares o Facebook hará campaña contra mi familia y pondrá en primer lugar las fotos de mis amigos? El problema es que tenemos que informar a Facebook de lo que posee importancia para nosotros. De este modo debemos mantener una cosntante actualización de nuestras necesidades lo que hace engorroso el sistema.

Como siempre es demasiado pronto para evaluar si esta utilidad de Facebook acabará siendo usada de forma masiva por su valor o si caerá en el olvido para ser eliminada discretamente en el baul de los recuerdos de internet (algo de lo que saben mucho los chicos de Google). Desde la aparición de Google + los programadores de Facebook se han metido a fondo en una carrera por ofrecer, cuanto menos, las mismas o mejores funcionalidades que su competencia, algo que está haciendo evolucionar más rápido a la red social más amplia del planeta. Aquí os dejo una noticia sobre el tema (en Inglés).

Los diferentes dispositivos han ido desmaterializando la imagen como objeto: de algo absolutamente tangible como una pintura o una foto en papel, se pasó a la imagen/movimiento, que existe sólo al ser proyectada, llegando ahora a la imagen digital que basa su existencia en un código numérico grabado sobre un soporte que, dicho sea de paso, nadie puede asegurar exactamente cuánto durará. La realidad virtual, uno de los productos más recientes de la tecnología digital, resulta una paradoja interesante porque la imagen no existe como objeto, es en muchos casos una “realidad producida por el dispositivo mismo, no ya ‘copiada’ del mundo físico” y sin embargo se ha convertido en la super-representación ya que no sólo puede verse sino también “tocarse”.
Por otra parte –y esto también queremos considerarlo– la fotografía y sus derivados han ido tomando, en la vida de los hombres, un lugar cómo sustitutos de la memoria. Las imágenes producidas por las “máquinas”, dado su carácter de espejo de lo real, han generado un fenómeno que fue ampliándose a lo largo de su desarrollo, esto es, una compulsión a la documentación y el archivo, donde dichas imágenes funcionan como disparador de re-memoración o como conservación de la memoria. Recordamos, muchas veces hasta nuestra propia vida, a través de las imágenes que de ella se han registrado. La imagen podría aparecer entonces también como prótesis de la memoria.

El mercado impone tecnologías y nosotros las incorporamos, en la mayoría de los casos, sin la reflexión necesaria. Cada vez en mayor medida las imposiciones del mercado condicionan las decisiones del usuario, cada vez hay menos posibilidad de elección. Dejan de fabricarse algunos productos de uso habitual y las nuevas tecnologías van desplazando a las anteriores en lugar de complementarlas. Y, para colmo, las nuevas no necesariamente son mejores.

A partir de una tecnología que lo permite y una cultura que lo alienta, cada vez se realizan más registros aunque, paradójicamente, esos registros sirven cada vez menos. Se producen miles de imágenes que después no se vuelven a ver por exceso de acumulación o por falta de tiempo. Las imágenes se visualizan en el momento de tomarlas, se guardan en un CD o disco duro y allí quedan olvidadas la mayor parte de las veces: ya no hay foto/objeto para archivar en un álbum y compartir. A través de esta práctica digital, la fotografía –y sabemos que tal vez resulte una exageración– prácticamente deja de existir como tal: la cámara comienza a reemplazar las funciones que antes realizaba el cerebro, ya no es una prótesis de la memoria, produciendo esa imagen tangible (la copia en papel) que nos ayuda a rememorar: la fotografía dejó de ocupar el lugar de la memoria, para ser memoria –es decir olvido potencial–, casi tan intangible, inmaterial y difícil de recuperar como las imágenes almacenadas en nuestro cerebro. Cuando se pierde la capacidad de discriminar qué cosa es memorable, entonces se comienza a registrar todo y con eso lo único que seconsigue es trasladar el problema hacia adelante.
Si no se decide con precisión en el momento de la captura qué es lo fotografiable, deberá decidirse en el momento de la visualización y/o edición del material. El resultado final de este proceso es, en el mejor de los casos, fotografiar indiscriminadamente todo para luego ver ese material como si fuera la realidad y allí sí, aplicar algún criterio de selección a las imágenes obtenidas, es decir casi como “fotografiar fotografías”. De la observación cotidiana también y sólo como un ejemplo más, podríamos citar las 10.000 –si 10.000, no es una figuración– imágenes hechas por un aficionado a la fotografía en unas vacaciones de dos semanas. Una hiperbólica cantidad de recuerdos que luego será casi imposible volver a ver (rememorar) por falta de tiempo.

Para terminar podríamos remarcar también que, paralelamente, tal vez el uso extendido de los programas de captura, retoque y generación de imágenes digitales esté minando la credibilidad de la reproducción, develando de alguna manera el origen cultural de la ficción de la representación. Hoy todos sabemos que las tapas de las revistas de actualidad son retocadas con photoshop, sobre todo cuando reproducen (¿Reproducen?) la imagen de alguna diva.

Si la imagen puede retocarse infinitamente o crearse enteramente a partir de información binaria, ¿Seguirá siendo paradigma de “espejo de lo real” la imagen producida por una máquina que fuera durante tanto tiempo garantía de objetividad en el saber común? Insistimos, el mercado de la tecnología, en general, no produce innovaciones, sino que produce recambios que tienen que ver más con el aliento del consumo que con la intención de cubrir demandas de la sociedad. Las máquinas de imágenes, en cierta medida, no han cambiado sustancialmente desde la cámara oscura hasta la tecnología digital. Pero sí seguramente generan cambios en el paradigma de representación y en los hábitos sociales a través del uso, sea esta su intención original o no.
Los recambios tecnológicos se producen con tanta velocidad que resulta difícil saber hasta qué punto benefician o no a los usuarios. Cuando aún no se ha podido definir completamente la influencia que ha tenido –y tiene– la imagen en la sociedad, ya estamos hablando de imagen digital, como si la historia de la imagen fotográfica fuera sólo una cuestión de reemplazar tecnologías –y denominaciones– a medida que otras más nuevas aparecen. En todo caso, lo que habría que revisar más en profundidad es el concepto de representación y mímesis, de lo real y su espejo, que sigue siendo el tema importante. En este sentido, deberíamos analizar si estas nuevas tecnologías pueden modificar el paradigma de la imagen y su poder de representación de lo real.  Esperemos que con el advenimiento de las tecnologías digitales se derribe por fin el telón, y ahora hasta los profanos puedan percibir la “gran mentira” de la fotografía, o su verdadera cara, esto es, la inevitable manipulación que opera en el proceso de toda imagen sobre la realidad.

Los medios se están convirtiendo en algo omnipresente. El desarrollo de los teléfonos móviles constituye un excelente ejemplo. No son sólo aparatos de telecomunicaciones. Permiten jugar, bajar información de Internet, hacer y enviar fotografías o mensajes de texto, incluso ver tráilers de nuevas películas, bajar entregas de relatos o contemplar la retransmisión de conciertos… Al tiempo que la comunicación se extiende, se está produciendo un interesante cambio en el contenido y la propiedad de los medios, como ha señalado con acierto Henry Jenkins en Convergence Culture. El viejo Hollywood se centraba en el cine, pero desde hace unos años los nuevos conglomerados mediáticos tienen participaciones mayoritarias en toda la industria del entretenimiento. La Warner Bros., por poner un ejemplo, produce películas, televisión, música, juegos de ordenador, sitios web, juguetes, visitas a parques de atracciones, libros, periódicos, revistas y cómics. Asistimos así a una expansión tecnológica de la comunicación a la vez que los medios se diversifican en su oferta y su propiedad se concentra en gigantescos conglomerados. Por si ello fuera poco, esta transformación se acompaña de un profundo cambio en nuestra manera de consumir los medios. Ahora se consumen mezclando polivalencia, multiparticipación e interactividad.
La multiplicación de productos comunicativos, abaratamiento de los costes de producción y distribución, mayor protagonismo del consumidor y una alarmante concentración de la propiedad de unos medios que en gran medida son transnacionales y dominan todos los sectores de la industria de la comunicación y del entretenimiento, son la realidad con la que nos enfrentamos.
Este nuevo entorno ha alzado al storytelling o “arte de contar historias” que surge en Estados Unidos en los años 90, en desde entonces su uso no ha hecho sino aumentar en el mundo de la comunicación y en el de la política. Considerado durante tiempo como una forma de comunicación destinada a los niños, el storytelling resurge, adaptado a los nuevos tiempos, como un instrumento de persuasión y propaganda.

Las aplicaciones del storytelling, desde la persuasión y manipulación política hasta la venta por internet con descuentos es una excelente técnica en el mundo turístico. Cuando nos planteamos que venden realmente las agencias turísticas, los hoteles, restaurates o cualquier otro tipo de negocio de sector, la repuesta general suelen ser: viajes, habitaciones de hotel, servicios, gastronomía o diversión. Hace años Nike lo tuvo muy claro, dejó de vender productos para centrarse en la venta de experiencias. Y es que el turismo vende realmente experiencias, ilusiones.

Una experiencia turística, es la parte esencial de un producto turístico, lo que realmente provoca la motivación de la compra del mismo y genera unas expectativas, que obviamente luego hay que cumplir. Es decir no hay respuesta más insatisfactoria, que no percibir la experiencia prometida. Cuanto más vaga, difusa o genérica sea una experiencia, menos atractiva es y por tanto, no aporta ningún valor al producto turístico. Ahora bien percibo, que este tema, no está desarrollado correctamente en muchos casos y parce que se frivoliza demasiado, al igual que con la animación turística.
Hay que darse cuenta, que el resultado final o lo que el visitante adquiere, después de haber comprado un producto turístico es la experiencia y ésta es integral, por lo que depende de múltiples variables y factores, que no tienen por qué ser turísticas y de hecho no lo son. Véase, la actitud de la gente o población local, tanto en el destino, como en su hinterland, los efectos climáticos o micro climáticos, la estética ambiental, cultural, social,…, gastronomía, equipamientos e infraestructuras públicas y un largo etcétera, que conforma la experiencia de un viaje o estadía en un lugar o destino objetivo.
Pero si aplicamos un zoom, y reducimos este campo, a una escala, más manejable, también tenemos que considerar que si queremos ser “diferentes, únicos, especiales…”, que nos compren, no solo por ser más baratos que otros (pan para hoy, hambre para mañana), es fundamental, tener claro que experiencia/as, queremos ofrecer y por tanto diseñar y crear.

Recuerden que las experiencias cambian en tiempo y espacio, porque afortunadamente estas dos variables, pueden jugar a nuestro favor, si se saben gestionar adecuadamente. La mejor forma de trasladar ese mundo de sensaciones de una manera coherente es la utilización de las técnicas del “storytelling” que encajan con la utilización de los nuevos canales de marketing y comunicación utilizados para dar a conocer nuestros productos. La utilización masiva de las redes sociales, las campañas virales, el marketing de guerrilla y las técnicas de marketing 2.0 son terreno abonado para esta nueva forma de narrar. Un ejemplo perfecto es la campaña que el Gobierno de la Rioja puso en marcha para elegir un embajador que hablase de sus vinos, sus lugares emblemáticos y sus posiblidades turísticas.

A nivel de usuario los cambios no se notarán gran cosa: se podran seguir realizando las búsquedas en Google como siempre. Sin embargo,  los resultados que vamos a encontrar serán ‘de mayor calidad’, penalizando a las granjas de contenido y a los sitios que usan contenido de otras Webs. El nuevo algoritmo tiene un impacto relevante a nivel de SEO ya que obligará a cambiar las estrategias de posicionamiento. Se busca premiar la originalidad, los contenidos de calidad superando el antiguo sistema de indexación y ordenación de las páginas web según criterios computables matemáticamente, introducidos en los robots que rastrean la web.

Uno de los factores más importantes de este algoritmo es la cantidad de sitios que enlazan a una página determinada. Pero este sistema está quedando en entredicho y el uso y abuso de las estrategias de posicionamiento está diciendo a Google que su algoritmo no es infalible. Desde hace tiempo, blogs, revistas, diarios, y otras webs de comunicación se están quejando de que sus contenidos aparecen copiados en otros sitios mejor posicionados en los resultados de búsqueda de Google. Ahora está pasando algo parecido con los enlaces. Las “granjas de contenidos” han aparecido en los últimos tiempos como setas. Estas plataformas agregadoras que se limitan a parasitar contenidos ajenos, y sitios creados específicamente para posicionarse en los primeros resultados de Google. Esto significa una amenaza para Google y su buscador.

Seguiremos informando